영화 퍼펙트 데이즈는 2023년 칸 영화제 남우주연상 수상작으로 빔 밴더스 감독과 배우 야쿠쇼 코지가 만든 이 작품은 도쿄 'The Tokyo Toilet' 프로젝트에서 출발했습니다. 공중화장실 청소원 히라야마의 반복되는 하루를 통해 고독해 보이는 일상 속에서도 자신만의 작은 행복과 삶의 의미를 발견하는 과정을 잔잔하게 담아낸 영화입니다.
영화 퍼펙트 데이즈와 제작 배경
영화 퍼펙트 데이즈는 독일 출신 세계적 거장 빔 벤더스가 연출한 작품으로 2023년 칸 영화제에서 주연을 맡은 야쿠쇼 코지가 남우주연상을 수상하며 세계적인 주목을 받았습니다. 영화는 도쿄 시부야 구에서 진행된 'The Tokyo Toilet' 프로젝트에서 출발했는데 이 프로젝트는 일본의 건출가들과 디자이너들이 참여해 도쿄의 공중호장실을 새롭고 아름답게 바꾸자는 취지로 시작되었습니다. 기획자 야나이 코지는 도쿄 올림픽을 계기로 이 프로젝트를 널리 알리고 싶었고 화장실이라는 일상적 공간을 문화적 상징으로 재탄생시키려 했습니다. 그 과정에서 벤더스 감독에게 제안이 들어갔고 처음에는 단편영화로 구상되었으나 감독은 주제의 깊이를 발견하고 장편으로 확장했습니다. 영화가 완성될 때까지 배급사조차 확정되지 않아 상영 여부조차 불투명했지만 배우와 제작진은 기존 상업영화의 제약에서 벗어나 자유롭게 호흡하며 작업할 수 있었습니다. 야쿠쇼 코지는 인터뷰에서 "감독이 어떤 제약도 두지 않고 자유롭게 해 보라고 했던 순간, 이 작품은 특별한 경험이 될 거라 확신했다"라고 말했습니다. 실제로 영화 속 캐릭터 히라야마는 화장실 청소원이라는 직업적 틀에 갇히지 않고 반복되는 일상 속에서도 인간의 존엄성과 삶의 의미를 스스로 찾아가는 인물로 그려집니다. 빔 벤더스 감도는 사소한 행동과 고요한 풍경 속에서 삶의 본질을 보여주고 싶었다고 밝혔습니다. 그 결과 영화 퍼펙트 데이즈는 도쿄의 일상 풍경을 담담하게 비추며 소외된 직업과 평범한 일상을 통해 인간 존재의 근본적인 질문을 던지는 작품으로 완성되었습니다.
퍼펙트 데이즈가 전하는 삶의 태도와 메시지
퍼펙트 데이즈는 거장 빔 벤더스 감독이 도쿄의 공중화장실 청소원을 통해 "완벽한 하루란 무엇인가"라는 질문을 던지는 작품입니다. 영화는 겉으로 보면 지루할 만큼 반복된 일상을 보여 주지만, 그 안에 담긴 의미를 들여다보면 삶의 본질에 다가가게 됩니다. 주인공 히라야마는 매일 같은 루틴을 살아갑니다. 식물을 돌보고 커피를 마시고 묵묵히 화장실을 청소하며 하루를 이어갑니다. 그런데 영화가 전하려는 핵심은 "반복"이 결코 공허하지 않다는 데 있습니다. 오히려 같은 하루가 쌓이며 작은 기쁨을 발견하고 자신만의 만족을 만들어 간다는 것입니다. 우리는 흔히 성취나, 특별한 사건이 있어야 행복하다고 생각합니다. 그러나 벤더스 감독은 소소한 루틴 속에서도 충분히 충만한 삶이 가능하다고 말합니다. 영화 속 히라야마는 과묵하고 외로워 보이지만 그의 얼굴에는 늘 차분한 평온이 있습니다. 이는 외로운 것과 행복하지 않은 것이 반드시 같은 의미는 아님을 보여줍니다. 반복되는 일상은 누구에게는 지루함일 수 있지만 다른 누군가에게는 안정과 위로가 됩니다. 히라야마가 공원 벤치에서 햇살을 바라보며 사진을 찍거나 차 안에서 올드팝을 들으며 미소 짓는 장면은 평범한 순간이 어떻게 삶을 빛나게 하는지를 상징적으로 보여줍니다. 이처럼 영화는 말보다 이미지로, 설명보다 여백으로 메시지를 전합니다. 빔 벤더스 특유의 연출 방식이 고요한 울림을 만들어 냅니다. 또한 영화는 변화와 수용이라는 메시지도 담고 있습니다. 아무리 완벽해 보이는 루틴도 때때로 흔들리고 예상치 못한 변수가 찾아옵니다. 동료가 일을 그만두거나 오랫동안 만나지 못한 가족이 나타나는 순간이 그렇습니다. 히라야마는 처음에는 무심해 보이지만 결국 눈물을 흘리며 동생을 안아 줍니다. 이는 감정과 관계를 철저히 차단하던 그가 변화의 순간을 받아들이는 장면입니다. 삶에서 중요한 것은 완벽히 지켜낸 루틴만이 아니라 불시에 찾아오는 균열을 어떻게 받아들이느냐라는 사실을 보여줍니다. 결국 퍼펙트 데이즈란 매일 같은 하루를 유지하는 것만이 아니라 그 안에서 작은 행복을 발견하고 때로는 흔들림조차 삶의 일부로 받아들이는 태도를 의미합니다.
영화가 보여주는 상징과 해석
퍼펙트 데이즈의 독특한 매력은 인물의 과거를 직접 설명하지 않고 책과 음악을 통해 은유적으로 드러낸다는 점입니다. 히라야마는 극 중 윌리엄 포크너의 소설이나 패트리샤 하이스미스의 작품을 읽는데 이들 책에는 불안한 내면과 현실에서 도망치는 인물들이 자주 등장합니다. 이는 히라야마가 과거에 상처와 갈등을 안고 현재의 삶을 선택했음을 암시합니다. 또한 영화에 삽입된 음악 중 The Animals의 <House of the Rising Sun>은 잘못된 삶에 대한 후회를 노래하는 곡으로 히라야마의 숨겨진 과거를 짐작하게 만듭니다. 동생과의 재회 장면 역시 상징적입니다. 오랫동안 왕래가 없던 여동생이 가출한 조카를 찾으러 집으로 왔을 때 히라야마는 무뚝뚝하게 대응하지만 마지막에는 눈물을 흘리며 동생을 안아줍니다. 극 중 여동생이 아버지를 뵈러 갈 것이냐는 질문에 단호히 거부하며 그가 단절된 가족 관계와 외면했던 감정을 드러내는 중요한 순간입니다. 감독 빔 벤더스는 인터뷰에서 "관객이 히라야마의 과거를 구체적으로 알 필요는 없다. 중요한 것은 그가 지금 어떻게 살아가고 있는 거다"라고 말했습니다. 감독은 설명을 최소화하고 음악, 공간, 행동으로 인물의 내면을 비추며 관객 스스로 해석하도록 여백을 남겨둡니다. 영화는 과거보다 현재에 집중하며 반복되는 하루 속에서도 자신만의 가치와 의미를 찾아가는 인물의 태도를 보여줍니다. 이는 작업이나 삶의 형태를 넘어, 인간 누구에게나 적용되는 보편적인 메시지로 확장됩니다.
완벽한 하루란 무엇일까
처음 영화를 보았을 때는 대사가 거의 없고 사건 전개도 매우 느려 솔직히 조금 지루하다고 느꼈습니다. 하지만 시간이 지날수록 그 고요한 장면들 속에 담긴 삶의 본질이 서서히 드러나며 영화의 의도를 이해하게 되었습니다. 주인공 히라야마는 과묵하고 고독해 보였지만 매일 반복되는 루틴 속에서 자신이 좋아하는 것들을 발견하며 충만한 하루를 살아가고 있었습니다. 영화를 보는 내내 저 역시 "완벽한 하루란 무엇일까"라는 질문을 스스로에게 던지게 되었습니다. 사회가 요구하는 눈에 띄는 성공이나 특별한 사건이 아니라 자신만의 방식으로 매일을 살아내는 것이 진정한 행복일 수 있다는 생각이 깊게 남았습니다. 특히 히라야마가 여동생을 안으며 눈물을 흘리던 장면은 잊기 힘든 순간이었습니다. 무표정과 침묵으로 일관하던 인물이 처음으로 감정을 드러내는 장면은 그의 내면에 얼마나 많은 이야기가 숨어 있었는지를 짐작하게 했습니다. 또 조카와 함께 보낸 짧은 시간이 그 삶에 작지만 중요한 변화를 가져왔습니다. 영화는 많은 설명을 하지 않지만 책과 음악, 공간과 행동을 통해 그의 과거와 내면을 관객 스스로 상상하도록 만듭니다. 이 여백이 오히려 영화를 풍성하게 만들었고 각자의 경험과 겹쳐지며 개인적인 해석을 가능하세 했습니다. 퍼펙트 데이즈는 누구나 공감할 수 있는 삶의 태도를 보여주는 보편적인 이야기였습니다. 잔잔한 전개 속에서도 묵직한 메시지가 흘러 있었고 영화가 끝난 뒤에도 오랫동안 여운이 이어졌습니다. 저는 이 작품을 통해 반복되는 일상이 결코 무의미하지 않으며 작은 기쁨과 자신만의 루틴이 삶을 지탱하는 중요한 힘이 될 수 있다는 사실을 다시 한번 깨달았습니다. 그래서 이 영화는 느리지만 제 기억 속에서 강하게 남을 것이며 앞으로도 일상을 바라보는 저의 시선에 오래도록 영향을 줄 것 같습니다.